Artista Plástico.
Practico una figuración que alude al entorno y nos recuerde paisajes, personajes y atmósferas. No una realidad mimética en la forma sino una realidad sentida emocionalmente.
Caixa Forum presenta El mundo de Giorgio de Chirico. Sueño o realidad organizada con la colaboración de la Fondazione Giorgio e Isa de Chirico de Roma.
La exposición consta de 142 obras, entre óleos, dibujos, esculturas y litografías. Está dividida en varios apartados por orden cronológico, que corresponden a las diferentes fases creativas de Chirico, así encontramos los Autorretratos y Retratos, donde el artista practicó este género durante toda su actividad artística, primero con una tipología clasicista, después intimista y más tarde por decirlo de alguna forma, con cierta ironía, tomando a su propia persona como modelo, representándose con trajes del S. XVII en reconocimiento a sus artistas admirados como Rembrandt, o Van Dyck. A Chirico le gustaba pintar estos trajes por sus ricas telas, como la seda y brocados , encontrándolos más interesantes que la ropa moderna.
Interiores Metafísicos, está integrada por obras vinculadas a la ciudad de Ferrara que es donde Chirico, cumplía el servicio militar. Son obras de interiores, pobladas de objetos, con líneas que marcan perspectivas imposibles y oberturas de ventanas que dejan ver parte de un mundo exterior de color irreal.
Plazas de Italia y maniquíes, es el punto fuerte del arte metafísico. Su inicio parte en Florencia a partir de una revelación que Chirico plasmó en el cuadro El enigma de una tarde de otoño dando lugar posteriormente a los cuadros que desarrolló en París. En estos aparece la figura del maniquí, con la cabeza ovoide sin rasgos personalizados y cuerpo de elementos geométricos, encarna a personajes míticos como Héctor y Andrómaca, al trovador y a las musas inquietantes. Lo encajaba en escenografías un tanto teatrales, formadas por plazas solitarias, con edificios con pórticos que proyectan largas sombras. El maniquí fue una figura principal en el imaginario del artista, este siguió evolucionando hasta llegar a las esculturas del maniquí sentado con pórticos y templos antiguos encastrados en el vientre.
Baños misteriosos, es la representación del agua en forma de zigzag, con personajes bañándose en esta "agua-parquet". En 1934 desarrolló diez litografías para el libro Mythologie de Jean Cocteau y posteriormente también fueron temas de sus lienzos.
Historia y naturaleza. Chirico admiraba a los grandes maestros del Renacimiento y el Barroco. Este periodo pasa por pintar temas de estos artistas, con el sentido de poner a prueba su capacidad de imitación y recuperar los valores plásticos de estas épocas gloriosas.
Mundo clásico y gladiadores. En esta etapa hace referencia a estos míticos luchadores que libraban combates mortales. Este tema lo desarrolló a partir de un encargo de el marchante de arte Léonce Rosenberg en 1928, para la decoración competa del gran salón de su apartamento parisino y posteriormente retomado en su último periodo neometafísico.
Es una exposición muy completa, donde sus obras se pueden contemplar en la sala de la Caixa sin barreras visuales y con arcos, una escenografía sacada de los propios cuadros.
Abajo dejo enlaces sobre esta exposición que los diarios han ido publicando y que sirve para ampliar el conocimiento sobre Chirico y su obra. No sé si descubriremos el enigma implícito en sus trabajos, incluso en su persona. Pero nos aclarará por qué pintaba, repintaba y cambiaba las fechas de sus cuadros.
Comentarios, fotografías y vídeo JCuenca.
Georgio de Chirico. AUTORRETRATO, 1925. Témpera sobre cartón.
AUTORRETRATO CON TRAJE NEGRO. 1948. Óleo sobre tela.
RETRATO DE ISA, VESTIDO ROSA Y NEGRO. 1934 Óleo sobre tela.
INTERIOR METAFÍSICO CON BOLA Y GALLETAS. 1971 (Firmado 1954). Óleo sobre tela.
Dos cuadros de INTERIORES METAFÍSICOS.
TROBADOR. 1972 (Firmado 1938) Óleo sobre tela.
Maniquí sentado con pórticos y templos antiguos encastrados en el vientre.
Maniquí sentado con pórticos y templos antiguos encastrados en el vientre.
HECTOR Y ANDRÓMACA. Segunda mitad de los años cincuenta (Firmado 1931) Óleo sobre tela.
Detalle de HECTOR Y ANDRÓMACA.
Detalle de HECTOR Y ANDRÓMACA.
Esculturas. Giorgio de Chirico.
TROBADOR. Óleo tela (Firmado 1931).
Esculturas. Giorgio de Chirico.
LA TORRE. 1974
POESÍA DE VERANO. 1970 (Firmado 1940). Oleo tela.
LAS MUSAS INQUIETANTES. 1947 (Firmado 1925) Óleo sobre tela.
Detalle de LAS MUSAS INQUIETANTES.
Detalle de LAS MUSAS INQUIETANTES.
BAÑISTA EN LA FUENTE O NÁYADES BAÑÁNDOSE. 1948. Óleo tela.
CABEZA DE NIÑA. 1948 Óleo sobre tela.
LOS GLADIADORES DESPUÉS DEL COMBATE. 1968. Óleo sobre tela.
COMPOSICIÓN CON CABEZA DE JUPITER. 1970 (Firmado 1942) Óleo sobre tela.
El Comité de Selección aprobó mi propuesta. Participo en ART FAIR MÁLAGA 2017 en formato digital. Cinco de mis obras se exhibirán en pantalla de plasma de 55 pulgadas, durante los días que dure el evento.
PAISAJE INTUITIVO 1. Acrílico lienzo 60x60 cm. 2016. JCuenca.
PAISAJE INTUITIVO 2. Acrílico lienzo 60x60 cm. 2016. JCuenca.
PAISAJE INTUITIVO 3. Acrílico lienzo 60x60 cm. 2016. JCuenca.
PAISAJE INTUITIVO 5. Acrílico lienzo 80x80 cm. 2016. JCuenca.
PAISAJE INTUITIVO 6. Acrílico lienzo 80x80 cm. 2016. JCuenca.
"Una de las principales apuestas de Art Fair Málaga ´17 por la innovación será la denominada Exhibición Digital, una ventana al arte contemporáneo que se pone en marcha en España por primera vez. Este espacio estará integrado por pantallas de alta definición, en las que se mostrará la obra de más de 200 artistas internacionales que podrán hacer visibles sus creaciones ante los asistentes sin necesidad de tener presencia física en la feria, según han informado en un comunicado desde la organización.
La Exhibición Digital cuenta con el apoyo de Samsung como patrocinador oficial, que se suma al evento para apoyar esta nueva iniciativa y el desarrollo tecnológico aplicado al mercado del arte." LA VANGUARDIA
Os presento una pintura en acrílico lienzo y un vídeo donde se ve parte de su elaboración. Está inspirada en la ciudad, pero es una imagen que la deconstruye. No es para representar líneas de edificios y calles, sino lo caótico de la ciudad. La dificultad en orientarse, la multitud de elementos que observamos simultáneamente, la polución de sus cielos, el ruido. Solo conservo una cierta figuración en los árboles, ese referente de la naturaleza que contribuye a dar calma, sombra, estética natural y salud.
URBE ÁRBOL. Acrílico lienzo 80x100 cm. 2017 JCuenca @cuencart
URBE ÁRBOL. Acrílico lienzo 80x100 cm. 2017 JCuenca @cuencart
