CREACIÓN 3

Continúo en este nuevo año 2022 en la misma dirección, una abstracción  con pinceladas expresivas e incorporando algún elemento geométrico. Un maremoto de pinceladas distribuyen los colores buscando la expresión, la luz, la transparencia, la interacción, los límites, el protagonismo del soporte el cuestionamiento de cómo representamos a nivel formal lo que vemos, y el paso del tiempo. Una oda al color y la energía donde en definitiva todo es paisaje.

Algunos de mis referentes son : Zóbel, Canogar, Tàpies, Ràfols-Casamada, Millares, Saura, Hernández Pijuan, así como Twombly y Kirkeby.

CREACIÓN 3
Acrílico sobre lienzo.
73X60 cm. Año 2022.
JCuenca

CREACIÓN 3
Acrílico sobre lienzo.
73X60 cm. Año 2022.
JCuenca

CREACIÓN 3
Acrílico sobre lienzo.
73X60 cm. Año 2022.
JCuenca

CREACIÓN 3
Acrílico sobre lienzo.
73X60 cm. Año 2022.
JCuenca

CREACIÓN 3 (Detalle)
Acrílico sobre lienzo.
73X60 cm. Año 2022.
JCuenca

CREACIÓN 3 (Detalle)
Acrílico sobre lienzo.
73X60 cm. Año 2022.
JCuenca

OBRAS Y PRECIOS

CIELO NEVADO SOBRE UN CAMPO ROJO Y VERDE

Opto por una representación de acción, donde la esencia de lo que miro, la sintetizo en una imagen abstracta de nuevas formas, colores y texturas. Un desafío para activar la imaginación, para cuestionar lo que vemos, cómo lo vemos y cómo lo representamos a nivel formal. La pintura viene a ser la traducción de una emoción, de un momento, de un movimiento, de un pensamiento, de una luz, de un tiempo.

Abajo he puesto una fotografía en blanco y negro del cuadro, para observar la estructura de las manchas y la composición sin que nos distraiga la fuerza del color.

CIELO NEVADO SOBRE UN CAMPO ROJO Y VERDE.
Acrílico sobre lienzo.
46x61 cm. Año 2021.
JCuenca

CIELO NEVADO SOBRE UN CAMPO ROJO Y VERDE.
Acrílico sobre lienzo.
46x61 cm. Año 2021.
JCuenca

CIELO NEVADO SOBRE UN CAMPO ROJO Y VERDE. (Detalle)
Acrílico sobre lienzo.
46x61 cm. Año 2021.
JCuenca

CIELO NEVADO SOBRE UN CAMPO ROJO Y VERDE.
Acrílico sobre lienzo.
46x61 cm. Año 2021.
JCuenca

CIELO NEVADO SOBRE UN CAMPO ROJO Y VERDE.
Acrílico sobre lienzo.
46x61 cm. Año 2021.
JCuenca

LUNA, CASAS Y OLA AZUL

A nivel formal, el cuadro es una superficie para observar, y por lo tanto para ver como está trabajada la materia en relación a las texturas, transparencias, pinceladas, expresiones, gestos y color. Esto nos daría pistas en cuanto al estilo. A mí, me gusta en ocasiones contraponer diferentes estilos en un mismo cuadro, es decir, partes de la superficie trabajadas de diferente manera. 

A nivel de contenido, propongo armonizar elementos antitéticos, como lo frío en relación a lo cálido, lo geométrico en relación a lo gestual, la calma en relación al movimiento, lo frágil en relación a lo sólido, el interior con relación al exterior, arriba con relación abajo, u orden en relación al caos. La intención es crear atmósferas abstractas con elementos figurativos.

El cuadro que figura a continuación está dentro de ese postulado. Una atmósfera blanca con transparencias donde se deja ver una luna que gravita sobre figuras geométricas, que podrían ser casas imaginarias, igual que esa mancha azul que podría ser una ola. Establezco  relación entre lo de arriba y lo de abajo, entre lo cercano y lo distante, entre lo figurativo y  lo abstracto. Una reflexión sobre dualidades en un mismo estado de cosas.

LUNA, CASAS Y OLA AZUL
Acrílico lienzo.
100 x 100 cm. Año 2021
JCuenca

LUNA, CASAS Y OLA AZUL
Acrílico lienzo.
100 x 100 cm. Año 2021 (Detalle)
JCuenca

LUNA, CASAS Y OLA AZUL
Acrílico lienzo.
100 x 100 cm. Año 2021
JCuenca

LUNA, CASAS Y OLA AZUL
Acrílico lienzo.
100 x 100 cm. Año 2021 (En el taller)
JCuenca

ÁRBOL Y CASCADA

Esta serie ÁRBOLES DE JUNIO, consta de seis pinturas. Cómo de costumbre tienen como elemento referente el árbol. Esta vez incorporo yeso para conseguir texturas en la superficie del lienzo y evidenciar la expresión del gesto. La naturaleza me inspira, no para imitarla, sino para conseguir expresar imágenes que están más allá de la retina. Es una mirada emocional sobre el esplendor y la fragilidad que nos rodea. 

ÁRBOL Y CASCADA
Acrílico y yeso sobre lienzo
50x61 cm. Año 2021
JCuenca

ÁRBOL Y CASCADA
Acrílico y yeso sobre lienzo
50x61 cm. Año 2021
JCuenca

ÁRBOL Y CASCADA
Acrílico y yeso sobre lienzo
50x61 cm. Año 2021 (Detalle)
JCuenca

ÁRBOL Y CASCADA
Acrílico y yeso sobre lienzo
50x61 cm. Año 2021 (Detalle)
JCuenca

ÁRBOL Y CASCADA
Acrílico y yeso sobre lienzo
50x61 cm. Año 2021
JCuenca

DOS ÁRBOLES CÓMO NUBES

Esta serie ÁRBOLES DE JUNIO, consta de seis pinturas. Cómo de costumbre tienen como elemento referente el árbol. Esta vez incorporo yeso para conseguir texturas en la superficie del lienzo y evidenciar la expresión del gesto. La naturaleza me inspira, no para imitarla, sino para conseguir expresar imágenes que están más allá de la retina. Es una mirada emocional sobre el esplendor y la fragilidad que nos rodea. 

DOS ÁRBOLES CÓMO NUBES
Acrílico y yeso sobre lienzo
Año 2021
JCuenca

DOS ÁRBOLES CÓMO NUBES
Acrílico y yeso sobre lienzo
Año 2021
JCuenca

DOS ÁRBOLES COMO NUBES
Acrílico y yeso sobre lienzo
Año 2021 (Detalle)
JCuenca

DOS ÁRBOLES CÓMO NUBES
Acrílico y yeso sobre lienzo
Año 2021
JCuenca

EN BUSCA DE NUEVOS PARADIGMAS 3

En estos cuadros de EN BUSCA DE NUEVOS PARADIGMAS hago referencia a un mundo deconstruido, y por tanto necesitado de nuevas miradas para poderlo reconstruir. En este caso lo expreso en blanco y negro para hacer énfasis en la línea como elemento constructivo y en los valores que se encuentran entre el blanco y el negro. El hecho de poner un árbol en la composición es la manera de decir que la naturaleza ha de estar presente y hemos de contar con ella. El árbol no solo da sombra sino que nos asombra.

Los árboles con los que me expreso, son simbólicos, no describo un árbol en concreto como un pino , un aliso, un roble, un abedul, un álamo, o un olmo, sino que son todos los árboles a la vez. Esta enorme variedad de vida es salud, de ahí mi respeto hacia ellos y mis referencias constantes en casi todos los cuadros que hago.

La figuración derivada tiene como objetivo poner en funcionamiento nuestra memoria mediante lo observado, para establecer asociaciones con lo que conocemos de la realidad. Reivindico la improvisación y el azar, al mismo tiempo pretendo considerar las técnicas artísticas como sistemas abiertos para la creación. Mis pintores referentes serían Tàpies, Ràfols Casamada, Hernández Pijuan, Cy Twombly, Per Kirkeby, Maurice de Vlaminck. entre otros. La pintura no está enmarcada.

EN BUSCA DE NUEVOS PARADIGMAS 3. Acrílico lienzo. 100x100 cm. Año 2020. JCuenca.

LA VISIBILIDAD DEL BLANCO

En entradas anteriores publiqué comentarios y datos técnicos de estas obras a modo individual. Las pongo aquí juntas porque las trabajé casi simultáneamente y porque tienen el color blanco como característica común. La idea es que la pintura se transmita mediante capas, bien por transparencia o bien en ventanas o huecos sin pintar de las capas externas, para dejar ver las que tienen debajo, y configuren una realidad que haga alusión a la naturaleza. Hago también referencia a la tridimensionalidad de la pintura mediante capas, sin recurrir a la perspectiva o a texturas pronunciadas.

Las pinturas LA VISIBILIDAD DEL BLANCO son de 2020. 

 

PAISAJE ETÉREO	PUERTAS AL CAMPO
CASA BLANCA EN EL BOSQUE	ÁRBOLES INVISIBLES

PAISAJE ETÉREO

El blanco predomina en esta pintura que tiende a la abstracción y deja entrever la capa pictórica de abajo. Mi idea es sugerir paisajes etéreos y sutiles. El elemento pintura es el protagonista, las manchas, transparencias y líneas que marcan el pincel configuran dentro de esa abstracción los paisajes que están latentes.

PAISAJE ETÉREO. Acrílico papel. 100x70 cm. Año 2020. Jesús Cuenca.

Detalle de PAISAJE ETÉREO

Si le interesa esta obra, aquí información sobre precio.

ELOGIO A LA PINTURA 6

ELOGIO A LA PINTURA 6. Acrílico lienzo 41x33 cm. Año 2020 JCuenca.

ELOGIO A LA PINTURA 6. Acrílico lienzo 41x33 cm. Año 2020 JCuenca.

ELOGIO A LA PINTURA 6. Acrílico lienzo 41x33 cm. Año 2020 (Detalle) JCuenca.

Más información sobre ELOGIO A LA PINTURA 6 y precio.

ELOGIO A LA PINTURA 2

Este es el acrílico número dos, de homenaje a la pintura.
Quiero destacar en él en consonancia con el homenaje, la capacidad de la pintura como expresión. Quiero que sea evidente la presencia física de los brochazos, y de los garabatos con la punta del pincel,  de  las manchas extensas, de las chorreras, de la transparencia, y del  color. De este modo  el lenguaje del cuadro, es la propia pintura y por tanto protagonista del cuadro.
Dicho esto, lo expresado se mueve entre lo abstracto y lo figurativo, predominando lo abstracto y quedando como figurativo una referencia al árbol y un esquema en negro que hace referencia a construcciones y escaleras.

ELOGIO A LA PINTURA 2. Acrílico lienzo 100x100 cm. Año 2020. JCuenca.

ELOGIO A LA PINTURA 2. Acrílico lienzo 100x100 cm. Año 2020. JCuenca.

ELOGIO A LA PINTURA 2. Acrílico lienzo 100x100 cm. Año 2020 (Detalle). JCuenca.

ELOGIO A LA PINTURA 2. Acrílico lienzo 100x100 cm. Año 2020 (Detalle). JCuenca.

ELOGIO A LA PINTURA 2. Acrílico lienzo 100x100 cm. Año 2020 (Reverso). JCuenca.


Más información sobre la pintura y su precio

SERIE/ DICIEMBRE

Si tuviera que decir donde está mi inspiración mencionaría, los árboles, las nubes, el cielo, las hojas, las piedras, las rocas, las montañas, los sonidos, la música, las pinturas, los detalles de algunos cuadros, alguna frase, casas, edificios, estrellas, el horizonte. Busco aquello que no llama demasiado la atención e invisible a muchos ojos. Al igual que los astrónomos buscan en esas piedras que surcan el espacio o asteroides las pistas sobre el origen del universo, yo busco en los elementos citados las pistas de un arte primordial. Esas son mis fuentes y mis herramientas para expresarlo, las adquirí en aquellos años de juventud autodidacta dibujando y pintando. En el tiempo de mi paso por la Escola Massana de Barcelona, compartido con el trabajo que me daba para vivir, y posteriormente mi paso por la Universidad como un intento de culminar con mis inquietudes artísticas.  Lo expreso mediante lo aprendido y olvidado, distribuyo la pintura sobre el soporte intentando que me sorprenda y recuerdo a Bacon cuando decía "que lo que más le interesaba de la pintura era saber cuanto podía expresar en un solo brochazo". Intento resultados que tienen que ver con visibilizar formas y manchas que pertenecen a otros cánones, creo atmósferas pictóricas tan densas como nuestra atmósfera terrestre, y  sobre mis resultados se podría decir que cualquier parecido con la realidad es pura coincidencia. Así  el arte que practico se aleja de la mímesis, no es porque no me guste imitar la realidad, es porque la realidad es poliédrica.

SERIE / DICIEMBRE 1 Técnica mixta papel. 33x23 cm. 165g/m2. Año 2018. JC

SERIE / DICIEMBRE 2 Técnica mixta papel. 33x23 cm. 165g/m2. Año 2018. JC

SERIE / DICIEMBRE 3 Técnica mixta papel. 33x23 cm. 165g/m2. Año 2018. JC

SERIE / DICIEMBRE 4 Técnica mixta papel. 33x23 cm. 165g/m2. Año 2018. JC

SERIE / DICIEMBRE 5 Técnica mixta papel. 33x23 cm. 165g/m2. Año 2018. JC

SERIE / DICIEMBRE 6 Técnica mixta papel. 33x23 cm. 165g/m2. Año 2018. JC

SERIE / DICIEMBRE 7 Técnica mixta papel. 33x23 cm. 165g/m2. Año 2018. JC

SERIE / DICIEMBRE 8 Técnica mixta papel. 33x23 cm. 165g/m2. Año 2018. JC

SERIE / DICIEMBRE 9 Técnica mixta papel. 33x23 cm. 165g/m2. Año 2018. JC

SERIE / DICIEMBRE 10 Técnica mixta papel. 33x23 cm. 165g/m2. Año 2018. JC

SERIE / DICIEMBRE 11 Técnica mixta papel. 33x23 cm. 165g/m2. Año 2018. JC

SERIE / DICIEMBRE 12 Técnica mixta papel. 33x23 cm. 165g/m2. Año 2018. JC