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Pinturas en acrílico, ceras y lápiz sobre papel de 70 X 50 cm. Realizadas entre junio y primera quincena de agosto de 2023 por JCuenca. Las 18 pinturas forman la colección CONTENIDOS.

COMENZANDO A CONSTRUIR

A nivel formal, el cuadro es una superficie para observar, y por lo tanto para ver como está trabajada la materia en relación a las texturas, transparencias, pinceladas, expresiones, gestos y color. Esto nos daría pistas en cuanto al estilo. A mí, me gusta en ocasiones contraponer diferentes estilos en un mismo cuadro, es decir, partes de la superficie trabajadas de diferente manera. 

A nivel de contenido, propongo armonizar elementos antitéticos, como lo frío en relación a lo cálido, lo geométrico en relación a lo gestual, la calma en relación al movimiento, lo frágil en relación a lo sólido, el interior con relación al exterior, arriba con relación abajo, u orden en relación al caos. La intención es crear atmósferas abstractas con elementos figurativos.

Una casa aparece en un contexto abstracto, formado por manchas, transparencias, texturas y pinceladas expresivas y tiene por objetivo romper los límites entre lo abstracto y lo figurativo, es decir trascender. La pintura no solo es oficio, es un ejercicio de libertad y por lo tanto un modo de ampliar percepciones y conceptos.

COMENZANDO A CONSTRUIR
Acrílico sobre lienzo.
100x100 cm. Año 2021
JCuenca

COMENZANDO A CONSTRUIR
Acrílico sobre lienzo.
100x100 cm. Año 2021
JCuenca

COMENZANDO A CONSTRUIR
Acrílico sobre lienzo.
100x100 cm. Año 2021
JCuenca

COMENZANDO A CONSTRUIR
Acrílico sobre lienzo.
100x100 cm. Año 2021 (Detalle)
JCuenca

COMENZANDO A CONSTRUIR
Acrílico sobre lienzo.
100x100 cm. Año 2021 (Detalle)
JCuenca

COMENZANDO A CONSTRUIR
Acrílico sobre lienzo.
100x100 cm. Año 2021
JCuenca

ABRIL / 2

Este cuadro ABRIL / 2, forma parte de la serie ATMÓSFERAS. Son cuadros que experimento con el color, ciertas texturas y ese camino entre abstracto y figurativo. Me baso en las formas de la naturaleza simplificándolas a lo esencial, obteniendo un volumen dominante que es el elemento compositivo.  Nuestra mirada reconoce o asocia estas formas con ese elemento de la naturaleza, así la mancha delimitada por por el trazo negro lo vemos como un árbol, en vez como una mancha  que interactúa con otras manchas. 

En definitiva, me gusta expresar por medio de mis pinturas aspectos esenciales de la realidad, basados en la contemplación de la naturaleza incluyendo elementos del clima, calor, frío, humedad, viento.

ABRIL / 2.
Acrílico lienzo. 33x41 cm. Año 2021
JCuenca

ABRIL / 2.
Acrílico lienzo. 33x41 cm. Año 2021
JCuenca

ABRIL / 2.
Acrílico lienzo. 33x41 cm. Año 2021
JCuenca

ABRIL / 2. (detalle)
Acrílico lienzo. 33x41 cm. Año 2021
JCuenca

ELOGIO A LA PINTURA 8

ELOGIO A LA PINTURA 8. Acrílico lienzo 41x33 cm. Año 2020  JCuenca.

ELOGIO A LA PINTURA 8. Acrílico lienzo 41x33 cm. Año 2020  JCuenca.

ELOGIO A LA PINTURA 8. Acrílico lienzo 41x33 cm. Año 2020 (Detalle)  JCuenca.

ELOGIO A LA PINTURA 4

ELOGIO A LA PINTURA 4. Acrílico lienzo 41x33 cm. Año 2020 JCuenca.

ELOGIO A LA PINTURA 4. Acrílico lienzo 41x33 cm. Año 2020 JCuenca.

ELOGIO A LA PINTURA 4. Acrílico lienzo 41x33 cm. Año 2020 (Detalle) JCuenca.

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MIRADA

Mira, para conocer, para sentir, para elaborar, para interpretar, para saber, para crear pensamiento. 

A una pintura, lo primero es mirarla para sentirla. 

Luego puedes aplicar lo que sabes, lo que has leído, lo que han dicho de ella. 

En una pintura nueva tu creas el relato.

MIRADA. Acrílico papel, 100x70 cm. Año 2018. JCuenca.

MIRADA. Acrílico papel, 100x70 cm. Año 2018. JCuenca.

MIRADA. Detalle.

MIRADA. Detalle.

MIRADA. Detalle.

MIRADA. Detalle.

MIRADA. Acrílico papel, 100x70 cm. Año 2018. JCuenca.

SUPERPOSICIÓN 3

Algo tan estático  como es una pintura, requiere de nuestra mirada y atención para descubrir su estética.
En un primer momento la vemos de una vez, y quizás con eso creemos que tenemos suficiente, en un mundo donde prima la velocidad y las prisas la pintura parece ser un objeto anacrónico, pero lejos de eso, es tu momento presente. Respira, pon atención a tu respiración y a lo que ven tus ojos, colores, manchas, pinceladas, texturas, formas... quizás estaría bien que mientras miras, escucharas una música o un poema. La pintura, la música y la poesía son hermanas. "La poesía es una pintura que se ve" - te suena- sí, Leonardo. Puede que el poema te hable de una temática diferente a lo que estás viendo, o la música con ese ritmo concreto que escuchas, pienses que no se adecua a lo que está delante de ti, pero solo tienes que seguir para ver que se fusionan perfectamente. Es todo lo contrario a comer mientras ves el telediario, los horrores que te acompañan en tus comidas cotidianas pueden tener consecuencias en tu salud física y mental.

Mirar, disfrutar o tratar de entender una pintura es una práctica que puedes llevar a otros ámbitos. Podrás obtener conocimientos diferentes a los que nos divulgan constantemente en los medios. Ellos construyen su realidad basándose en la repetición, y captando al mayor número de individuos. Puede que tú entonces descubras colores ocultos en un paisaje, en el agua o en las nubes y te des cuenta de la textura de la corteza de ese árbol. Son experiencias estéticas de las que podemos disfrutar en cada momento y lo bueno es que este estado de contemplación te llevará a otros. Querrás ampliarlos, querrás saber más de todo...

Por si quieres saber más, uno de los pintores con temas florales y que utiliza la mancha es Maurice De Vlaminck. Sus manchas son flores o sus flores son manchas. En pintura una mancha es parte de esa poesía que se ve. JCuenca.

SUPERPOSICIÓN 3. Acrílico papel. 100x70 cm. Año 2017. JCuenca

SUPERPOSICIÓN 3 en la pared.

Detalle.

Detalle.

PAISAJE INTUITIVO 3

El  punto de partida es dar un papel relevante a la intuición, porque es un saber poderoso. Últimamente hice una serie que llamé paisajes primordiales, relacionados con el origen de la creación y con las formas simples de círculos y espirales, que son las formas de las galaxias, de los planetas, de las nubes, de los primeros dibujos infantiles y de las copas de los árboles. En este recorrido he llegado a estos paisajes que serían enlaces de esos otros, donde incorporo estructuras dentro del paisaje, que hacen alusión a casas, torres o edificios. Esos elementos que se incorporan al territorio, construidos por el hombre en la línea del tiempo.

Los paisajes intuitivos del mundo interior, dialogan con las formas de los elementos de la naturaleza, estableciendo afinidades, compartiendo volúmenes o delimitando espacios, pero huyendo de la mimesis en cuanto al detalle o color real. A la vez es una forma de experimentar con el azar.

Llegado a este punto me gustaría aludir a Aristóteles cuando decía "La finalidad del arte es dar cuerpo a la esencia secreta de las cosas, no el copiar su apariencia". Esa "esencia secreta" en mis pinturas, son otros paisajes, con otras perspectivas, con otras luces, que configuran otra realidad y donde el color y la materia nos sirve en un juego de combinaciones, para hacer vibrar algún punto de nuestra emoción.

PAISAJE INTUITIVO 3. Acrílico lienzo. 60x60x3 cm. Año 2016. JCuenca.

PAISAJE INTUITIVO 3. Acrílico lienzo. 60x60x3 cm. Año 2016. JCuenca.

Detalle.

Detalle.

PAISAJES CONECTADOS 8.

PAISAJES CONECTADOS es una serie de obras sobre papel en técnica mixta que iré editando en el blog,  aproximadamente cada cinco días.  Este es el octavo dibujo ENERO A Muestro original y detalles.

El punto de partida que establezco son las manchas  con acuarela líquida o tinta sobre papel, y las relaciones derivadas  hasta configurar una obra que tiene conexiones a nivel formal con el paisaje.

Los paisajes intuitivos del mundo interior dialogan con las formas de los elementos de la naturaleza,  estableciendo afinidades, compartiendo volúmenes o delimitando espacios,  pero huyendo de la mimesis en cuanto al detalle o al color real. A la vez es una manera de experimentar el azar. 

Las manchas cargadas de sorpresas (azar) convertidas en este caso, en árboles mediante trazos expresivos con tinta, relacionadas con un fondo geométrico (Analítico, orden) de volúmenes realizados a rotulador.

JCuenca.

 

Serie PAISAJES CONECTADOS. ENERO C. Técnica mixta papel 250 g. 21x29,7 cm. Año 2014. JCuenca.

Detalle. ENERO C.

Detalle. ENERO C.